『Die Unterschiede zwischen chinesischer und westlicher Musik』 Tian Yu Xi erzählt es dir selbst
(coin=100) Musik, im weitesten Sinne, denke ich, sollte als Erweiterung der Kultur verstanden werden; sie ist eine kristalline Form des Essenzproduktes, das von der Kultur hervorgebracht wurde. In diesem Sinne ist traditionelle chinesische Musik das reiche ästhetische Erfahrungswissen, das in den langen historischen Aktivitäten der chinesischen Nation angesammelt wurde. Aufgrund der Unterschiede im Nährboden (komplexe Kultur) unterscheidet sie sich offensichtlich von der westlichen klassischen Musik (hauptsächlich Sinfonien). Dies können wir durch die folgenden Beispiele verifizieren: Ein Stück „Gao Shan Liu Shui“ hat eine altmodische, elegante, schöne und tiefe Melodie; der Rhythmus ist ruhig und ausgedehnt; die Töne sind wehmütig, sanft und zart; es zeigt die Schönheit der Yin-Weichheit. Ein Stück „Schicksalssymphonie“ hat einen schnellen, eiligen Rhythmus, einen breiten Tonbereich, die Melodie ist hell, kräftig, emotional heftig und imposant; es zeigt die männliche Schönheit. Daher, wenn man dies auf traditionelle chinesische Musik und westliche klassische Musik überträgt, wird man feststellen, dass dies nicht nur Unterschiede im Stil zwischen zwei Musikstücken sind, sondern auch die Unterschiede im kulturellen Hintergrund zwischen Ost und West in ästhetischen Ansichten und künstlerischen Ausdrucksformen wiederspiegeln. Wenn wir über die Unterschiede zwischen traditioneller chinesischer Musik und westlicher klassischer Musik sprechen, können wir dies aus zwei Aspekten betrachten: Auf technischer Ebene hat die westliche klassische Musik Theorien, Normen und eine große Menge an schriftlichen und klanglichen Dokumenten, wodurch sie leicht überliefert werden kann; während die traditionelle chinesische Musik kein vollständiges Kompositionssystem und Regelwerk hat und daher leichter verloren gehen kann. Die traditionelle chinesische Musik legt den Schwerpunkt auf Linienführung, während westliche klassische Musik mehr auf Harmonie achtet. Traditionelle chinesische Musik legt Wert auf Atemfluss, während westliche klassische Musik mehr auf Rhythmus achtet. Der größte technische Unterschied liegt in Klangfarbe und Spieltechnik. Auf künstlerischer Ebene drückt die traditionelle chinesische Musik hauptsächlich die Gedanken des Konfuzianismus, Daoismus und Buddhismus aus und betont Einsicht und Intuition, daher ist sie eher subjektiv. Westliche klassische Musik legt den Schwerpunkt auf Ästhetik und Funktionalität, daher ist sie vergleichsweise objektiv. Die Ausdrucksmerkmale der traditionellen chinesischen Musik unterscheiden sich von der westlichen klassischen Musik: Westliche klassische Musik zeichnet sich durch Tiefe und Ernsthaftigkeit aus, betont den Gegensatz zwischen Subjekt und Objekt und weist meist Elemente der Tragödie oder des Dramas auf; sie verkörpert einen Geist der „Majestät“. Die traditionelle chinesische Musik hingegen zeichnet sich durch Weite und Tiefgründigkeit aus, betont die Verschmelzung von „Gefühl“ und „Szenerie“, Einheit von Subjekt und Objekt; sie verkörpert einen Geist der „Harmonie“ und „Feinheit“. Letztlich liegt der größte Unterschied in der Kunst in der ästhetischen Orientierung und Wertvorstellung.Daher ist es auch nicht verwunderlich – die Westler lieben es, Symphonien zu spielen, je mehr Musiker und Instrumente auf der Bühne stehen, desto imposanter wirkt es; die Chinesen können jedoch denselben künstlerischen Effekt erzielen, ohne das zu tun: ein Pipa allein kann die heroische Belagerung von Gaixia spielen, eine Gu Zheng kann die Tide des Flusses Frühling am Lianhai erklingen lassen, eine alte Xun kann die stillen Gedanken über Aufstieg und Fall der Jahrhunderte blasen. Kurz gesagt, aufgrund der unterschiedlichen sozialen und kulturellen Hintergründe entstehen Unterschiede in den Methoden der Musikkomposition und der ästhetischen Anschauung: gegenseitige Anlehnung und Förderung auf der Basis der Beibehaltung des ursprünglichen Stils wird der unvermeidliche Weg für die zukünftige Entwicklung und Blüte von beiden sein! Bei den Spielinstrumenten haben wir Flöte, Xiao, Suona, im Westen gibt es Klarinette, Saxophon; bei Streichinstrumenten haben wir Erhu, Danxian, Maultierkopfgeige..., im Westen gibt es Violine, Cello, Gitarre; bei Tasteninstrumenten spielen wir Guqin und Guzheng, im Westen ist es das Klavier. Vergleicht man diese Instrumente, so sind unsere Instrumente konstruktiv betrachtet viel einfacher als westliche Instrumente, und das Prinzip der Klangerzeugung ist ebenfalls viel einfacher, natürlich darf man nicht aus der einfachen Konstruktion und Tonerzeugung schließen, dass die Ausdruckskraft unserer Instrumente in der Musik begrenzt ist, aber zumindest in Bezug auf die Präsentationskraft der Musik ist die metallische Klangbildung weitaus kraftvoller als die einfache Tonerzeugung durch Pflanzen und Tierhaut. Außerdem schließen westliche Instrumente die Klangmethoden chinesischer Instrumente nicht aus. Natürlich denken wir an die hölzerne Glocke in Hubei, die meist aus Kupfer besteht. Aber die Spielweise der Glocke beruht auf dem Schlagen, die Schlagfläche hat zwei Punkte, während die Klaviatur des Klaviers zehn Punkte hat; allein in Bezug auf Effizienz und Flexibilität des Instruments liegt das Klavier weit vorne.
