Xu Song 《Mejor salgamos a tomar té》: Por favor, acepta la tranquilidad objetiva\
Muchos cantantes de pop chino llaman 'música de estilo chino' a algo que solo es un pequeño condimento dentro de su estilo monótono y convencional. No buscan la unidad emocional, ni exploran la profunda melodía del estilo antiguo y la música folclórica; simplemente adornan un arreglo musical insípido con instrumentos tradicionales, y agregan unas líneas de poesía mediocre en las letras, considerando que así han cumplido con la tarea.
En los últimos años, la ola de estilo chino ha ido disminuyendo, y todos se han volcado a la música electrónica occidental. Para ellos, el estilo chino es solo un adjetivo, solo una parte decorativa de su canción, no la estructura principal. Mucho menos un concepto o un tema, carece de estructura y de integralidad; solo sirve para ser un gancho en la canción principal, para resaltar la diversidad del álbum, y así termina la misión de las tres palabras 'estilo chino'.
Estos cantantes, sin importar cuánta pasión muestren en las ventas de sus discos, nunca lograrán producir obras musicales con verdadero valor. Desde este ángulo, respecto a Xu Song y su nuevo álbum 《Mejor salgamos a tomar té》, surge un cierto respeto emocional. Todo el álbum tiene un inicio y un final, tiene preludio, clímax, tema y cohesión; utiliza una amplia variedad de instrumentos tradicionales chinos; como álbum de pop chino, es realmente de gran calidad. Muchos discos de pop son recordados simplemente por su valor único de existencia, y ese es el único criterio real de reconocimiento. Poder plasmar esto de manera tan detallada y abundante en un álbum, 《Mejor salgamos a tomar té》 realmente se merece las tres palabras 'estilo chino'.
《Mejor salgamos a tomar té》 tiene una fuerte integridad: primero hay concepto, luego composición, y la unificación del estado de ánimo de los títulos de las canciones da una sensación refrescante. La portada es de Huang Zhongping, el diseño interior de Xiao Qingyang; estos dos maestros le dan al disco una pureza externa, reflejando la profunda y antigua melodía interior de la música. El álbum tiene un sentido de unidad en todas partes, incluyendo naturalmente que Xu Song compuso todas las letras y canciones, y también produjo la música. Una obra tan personalidad intensa a menudo genera simpatía emocional y ofrece más espacio para comprensión y deseo.En comparación con los cantantes pop gestionados por compañías discográficas, los discos de músicos creadores, debido a su talento y sinceridad, son más fáciles de obtener la cooperación y tolerancia del público en cuanto a la filosofía musical, así como cuando aceptas a una persona y, a su vez, toleras toda su personalidad. "Mejor vamos a tomar té" es similar: debido a su integridad, te hará enfocar tu atención en la relación de coordinación entre varias canciones, evaluándolas como un todo, en lugar de criticar minuciosamente o buscar defectos. Por ello, incluso si el disco incluye canciones como "Esperando el enfriamiento de los fuegos artificiales", que integra lo clásico y lo electrónico en una sola línea lírica, no resultará particularmente extraño ni completamente inaceptable. Además, como preludio que lidera el concepto del álbum, solo es especial, y esta especialidad puede entenderse dentro de la perspectiva general del álbum. Por lo tanto, un álbum conceptual destaca más el talento del creador y refleja mejor la dedicación y el ingenio del cantante. Comprender la individualidad dentro de la generalidad, más o menos, es este tipo de experiencia placentera.
La capacidad de composición de Xu Song es la más perceptible entre sus múltiples habilidades. En "Mejor vamos a tomar té" hay varias canciones que se destacan como sencillos principales, como "Entre montañas y ríos", "La vastedad del universo" y "Un gesto con los dedos", donde la primacía de la melodía siempre es un aspecto importante del valor de la música pop. Y el estilo chino está presente en todas partes: guzheng, flauta de bambú, xiao, erhu, morin khuur; las canciones se conectan sin fisuras, extendiendo y alargando el espacio auditivo como una cámara de paisaje. En este álbum, dos canciones muestran la diversidad de emociones musicales: "Vagamente" y "La linterna del paraíso"; la primera es oscura, con un bajo profundo que crea una atmósfera algo decadente, y los interludios entre las estrofas están llenos de imágenes dramáticas, desoladas y con un amplio sentido poético, mientras que el coro desata emociones intensas; la segunda tiene un piano firme de fondo que recorre los altibajos de la trama principal, evocando el pasado y acompañado de corrientes oscuras electrónicas, con sintetizadores que son ubicuos, psicodélicos, abstractos y tenebrosos. Ambas canciones muestran maestría en la forma de cantar: "Con flores de durazno" y "Un encuentro fugaz"; la primera continúa el estilo de muestreo de canciones folclóricas clásicas, es melodiosa y pura, con varios finales ingeniosos, y los arreglos de armonía complementan la voz principal de la manera más adecuada; la segunda es una colaboración armoniosa con la destacada voz femenina de Huang Ling, aunque las partes de canto tienen diferencias de tono, la transición entre ellas es muy fluida y natural, y cuanto mayor es la diferencia, más efectivo resulta el contraste.Además, las canciones con la orquestación más completa y perfecta de estilo chino también son dos: «Qixi» y «En un parpadeo» —la primera destaca la expresión instrumental de la flauta, delicada y profesional; la segunda incorpora la interpretación apasionada de una orquesta sinfónica, junto con el guzheng y la flauta xiao para añadir un matiz étnico, con gran fuerza, diversidad y sensación tridimensional. La composición de todo el álbum es bastante sobresaliente, con letras poéticas que se entrelazan y se desvanecen en una atmósfera de nostalgia histórica, filtrando lentamente un sentimiento intenso, como el del vino antiguo. Sin embargo, la interpretación vocal de Xu Song aún no puede considerarse la mejor, aunque ha mejorado. No se puede depender de su voz como clave de reconocimiento, y también carece de un grosor evidente. Solo en el contexto del estilo chino, integrada en la atmósfera tranquila de las canciones, se reduce la sensación de imperfección. Tal vez, bajo la fuerte cohesión del concepto musical del álbum, esta debilidad pueda convertirse en una característica, pero si se perfeccionara, sería, por supuesto, algo mejor.
La capacidad de escucha general del álbum es muy fuerte; aunque el estilo de orquestación se mantiene uniforme, como se mencionó antes, la integridad es el mayor punto brillante de «Mejor beber té que discutir». En cuanto a Xu Song, las críticas que enfrenta sobre la comercialización y la opinión pública de la música, lo mejor es no dejarse influenciar, y mejor aún, tomarlas con humor. «Mejor beber té que discutir» ya muestra esta tranquilidad y serenidad; nadie puede satisfacer a todos, y además, sin importar cuál haya sido el público de Xu Song anteriormente, las personas pueden progresar y crecer; comprender al cantante debería ser una virtud sabia. Al menos, a diferencia de muchos cantantes pop, no lucha por un estilo extranjero que no le pertenece. Incluso la música pop, debido a su dedicación al estilo chino, merece un respeto mínimo. Ninguna persona tomará en serio críticas ácidas que no crean nada y carecen de responsabilidad. En realidad, cuando escuchamos un álbum, ¿qué estamos escuchando realmente? En la era donde la tecnología puede satisfacer nuestras necesidades espirituales, el estilo o concepto que adopte un cantante no siempre nos conmueve realmente; lo más importante y crucial es si respetas la música y si pones tu corazón en ello. Escuchar canciones es escuchar a la persona; leer las letras es leer el corazón; cuando el esfuerzo genuino es evidente, los prejuicios desaparecen gradualmente.
"Ir a tomar té" entiende bien esta creencia; ya sea que quieras apreciar la elegante belleza del estilo chino, o comprender y valorar la seriedad de un músico, puedes encontrar un pequeño descanso satisfactorio en el agitado mercado de la música popular.
