Сущность Виды и введение музыки

Джаз – музыкальная форма, зародившаяся в Африке. От корней блюза и рэгтайма, джаза Нового Орлеана до джаза диксиленда, свинга, мейнстрим-джаза, бибопа, современного джаза, фри-джаза и электронного джаза. В XIX веке музыка была для черных рабов на южных плантациях важным средством выражения своей жизни и эмоций. Джаз уникален по используемым инструментам и методам игры, что полностью отличается от традиционных групп. Со времен «эпохи джаза» саксофон стал одним из самых продаваемых инструментов; тромбон может воспроизводить забавные или странные слайды, которые не могут воспроизводить другие духовые инструменты, поэтому он стал популярен в джазовых оркестрах; труба также является инструментом, предпочитаемым джазовыми музыкантами. Блюз – это тоже разновидность ДЖАЗА. Песни Ван Жолиня представляют собой, по сути, джазовые мелодии, которые создают очень непринужденную атмосферу. Рок-ведущий Алан Фрид Фрид создал «рок-н-ролл» из ритм-н-блюзовой песни «We're Gonna Rock, We're Gonna Roll» (Мы собираемся рок, мы собираемся катиться). Будучи британской группой, «Битлз» полностью изменили направление американской музыки. Легкая музыка Существует много видов легкой музыки, в том числе общежитейские, лирические, остроумные, сатирические, некоторые оперетты, вальсы, небольшие оркестровые увертюры, серенады, а также некоторые оркестровые зарисовки, песни из кинофильмов, танцевальная музыка, красивая фортепианная музыка и т. д. Объектом адаптации легкой музыки является также этническая народная музыка со всего мира, например британская «Последняя роза лета», итальянская «Возвращение в Сорренто» и др. «Санта-Люсия», румынский «Танец Хола», канадская «Долина Красной реки» и американское «Возвращение в Сорренто». «Дом на ранчо», кубинский «Голубь», цыганская «Песня о страннике» и латиноамериканская музыка. Кроме того, некоторые широко распространенные романтические частушки, такие как «Девичья молитва», «Любовный роман», «Зеленые рукава» и др., также часто исполняются легкомузыкальными коллективами. Полное название поп-музыки R&B — Rhythm & Blues, оно используется в саундтреках к фильмам, рекламным саундтрекам и даже в некоторых китайских поп-песнях, но наибольшей популярностью пользуется электронная танцевальная музыка. Многие думают, что электронная музыка – это холодная и безэмоциональная музыка. На самом деле, электронная музыка также может быть полна эмоций, включая в себя различные элементы, такие как рок, джаз и даже блюз. R&B Полное название R&B — Rhythm & Blues, что обычно переводится как «ритм-н-блюз». R&B можно назвать «черной поп-музыкой». Он возник из черной блюзовой музыки и является основой сегодняшней западной поп- и рок-музыки. Журнал Billboard однажды определил R&B как всю черную музыку, за исключением джаза и блюза, что показывает, насколько широк диапазон R&B. Хип-хоп и рэп, ставшие популярными в кругах черной музыки в последние годы, произошли от R&B и в то же время сохраняют множество элементов R&B. ДОМ ДОМ был унаследован в 1980-х годах. Танцевальная музыка разработана DISCO. Это музыка, которую играют диджеи Чикаго. Они смешали пластинку немецкой электронной группы Kraftwerk с регулярным ритмом электронных барабанов (Drum Machine) и черным блюзовым пением, и родился Хаус. Обычно переводится как танцевальная музыка «хаус», это самая основная форма электронной танцевальной музыки с размером 4/4, одним барабаном на долю и простой мелодией, часто с пением высоких женских голосов. После того, как DISCO стала популярной, некоторые диджеи изменили ее, намеренно сделав DISCO менее коммерческой, а бас и ударные стали более глубокими. Во многих случаях они становились чисто музыкальными произведениями. Даже если и были вокальные партии, то в основном это были короткие предложения в исполнении танцующих певиц, часто без четкого текста.Постепенно некоторые люди добавили такие элементы, как LATIN (латынь), REGGAE (регги в Вест-Индии), RAP (рэп) или JAZZ (джаз). К концу 1980-х HOUSE вырвались из андерграунда и стали любимцами поп-чартов Чикаго, Нью-Йорка и Лондона. Почему он называется «Дом»? То есть, если у вас есть простое записывающее оборудование, вы можете создавать такую ​​музыку дома. Хаус также наиболее легко воспринимается всеми среди электронной музыки. «Believe» в исполнении Шер является хорошим примером. Можно сказать, что M-People являются представительной группой Хауса. После того, как танцевальная музыка в стиле хаус стала популярной в 1986 году, можно сказать, что она заменила диско-музыку. House можно разделить на: Acid House — хаус-музыку, сочетающую в себе кислотное звучание TB-303. У Deep House очень сильный соул-стиль пения, также называемый Garage, который довольно популярен. Real Mecoy, M-People и La Bouche — гаражные группы. Проще говоря, Hard House — это дом с более тяжелым и жестоким ритмом. Прогрессивный хаус. В этом типе хауса не так много соул-пения, но больше внимания уделяется мелодии и музыкальной аранжировке. Это немного похоже на «перформансную» хаус-музыку. Как САШ! Альбом It＇＇＇s My Life – очень хороший альбом Progressive House. Эпический Дом – это «эпический» Дом. У Epic House красивая, плавная мелодия и величественный импульс, в нем редко присутствует вокал (почти нет!). Музыка BT — великолепный Epic House, и его еще называют «Императором Epic House». Фактически, даже в Роке есть Тройной Дом «Эпического Рока». Представьте: как выглядит Хаус с примитивным африканским стилем или индийской игрой на барабанах? Это Trible House~ В дополнение к стабильному ритму обычного House, этот тип House добавит оригинальный стиль и фрагментированные барабанные ритмы между каждым битом. Довольно интересно ~ Однако сфера применения Хауса слишком широка, поэтому классифицировать музыкальное произведение не обязательно. Это просто для того, чтобы сказать вам, что существует много видов домов. К 1990-м годам хаус утратил свои авангардные и модные краски, но по-прежнему оставался очень популярной музыкой. Брит-поп Хотя в брит-попе есть слово «поп», на самом деле это разновидность рока. Он зародился в Англии в 1990-х годах и на китайский язык можно перевести как «Британский рок». Это ответ британской музыкальной сцены на американскую тенденцию гранжа, главным образом в форме группы. Однако стиль брит-поп на самом деле очень широк, например, Oasis, гитарная рок-группа и Blur. Есть много поп-музыки, а Pulp близок к Glam Rook и танцевальным стилям, но все они относятся к брит-попу. Представители британского брит-попа: Oasis, Blur, Suede, Pulp, Radiohead Трип-хоп Трип-хоп Трип-хоп — разновидность британской/европейской танцевальной музыки. Его название происходит от «Trip + Hip-Hop = Trip-Hop», поскольку он возник в Бристоле в Великобритании, поэтому сначала его называли «Бристоль» («Хип-хоп»). Потому что там так много хип-хопа (на самом деле, много музыки основано на хип-хопе... Я не знаю, что такое хип-хоп, и схожу к некоторым танцорам хип-хопа. Большинство из них танцуют под хип-хоп музыкой). Ритм замедляется (иногда очень медленно) и добавляется некоторый психоделический привкус, например, очень мрачный, жирный бас, легкий, но психоделический синтезированный звук или какие-то пластиночные сэмплы. Иногда даже шум пластинки «намеренно» семплируется. Так называемый «Трип» относится к психоделическому, плотному наркотику [путешествию], поэтому Трип-Хоп — это своего рода медленная психоделика, с брейк-битной музыкой с оттенком джаза и оттенком хип-хоп ритма. Хотя она относится к категории танцевальной музыки, ее психоделические и запутанные характеристики сильно отдалили ее от четких битовых характеристик обычной танцевальной музыки. В трип-хопе признаны представители зарубежного трип-хопа: Ortishead, Tricky, Massive Attack, Mandalay Moloko, Coldcut Gangsta Rap и Gangsta Rap. Разновидность рэпа. Содержание рэпа в основном связано с городской преступностью и полно насилия и похотливых чувств. Это музыкальная тенденция, отражающая реальность. Гангста-рэп возник в США в конце 1980-х годов. Жесткий и острый стиль рэп-музыки очень популярен в США, а его пластинки очень хорошо продаются.Многие музыканты гангста-рэпа сами «участвовали» в различных реальных преступлениях, а некоторые в результате были заключены в тюрьму или даже умерли. Можно сказать, что это жанр музыки, который действительно отражает реальность и шокирует. Группа гангста-рэпа: Ice-T, Ice Cube, Dr. Dre, Snoop Doggy Dogg, 2 Pac, Geto Boys Synth Pop «Синт» в Synth Pop — это синтезатор. Как следует из названия, Synth Pop — это «поп-музыка, созданная синтезаторами». Конечно, помимо синтезаторов, используются и другие электронные инструменты, такие как компьютеры и драм-машины. Синти-поп стал популярен в начале 1980-х, но затих в середине 1980-х. В том же году это также вызвало волну безумия в Гонконге. Синти-поп характеризуется сильным чувством технологии и иногда может быть довольно холодным. Большинство его песен - это «3-минутный поп», а музыканты синти-попа часто одеваются в модных стилях. Представительные группы Synth Pop: Depeche Mode, Uman League, Duran Duran, OMD, Gary Numan ORCHESTRA ORCHESTRA — это оркестр, который разделен на четыре части: 1 струнную, включая скрипку, виолончель и т. д., 2 духовых, 3 деревянных духовых и 4 ударных группы. На каждом инструменте струнной секции есть несколько исполнителей (кроме арфы), а четыре группы исполнителей координируются и возглавляются одним человеком, который является дирижером оркестра. ОРКЕСТР появился в 17 веке и явно был смоделирован в 18 веке произведениями Гайдна и Моцарта. В 19 веке были добавлены новые инструменты и увеличилось количество оркестров. ОРКЕСТР – это аутентичная версия западной классической/ортодоксальной музыки. Западная поп/рок-музыка часто использует некоторых или всех участников ОРКЕСТРА для помощи в выступлениях. CHAMBER POP CHAMBER POP относится к элегантной, благородной и утонченной поп-музыке, в которой есть определенное ощущение классической музыки. Слово КАМЕРНАЯ МУЗЫКА происходит от классической музыки, которую по-китайски называют «камерной музыкой». Это стиль группового исполнения на струнных инструментах с элегантной атмосферой. КАМЕР-ПОП возник в 1990-х годах как реакция на тогдашние LO-FI и GRUNGE. В нем подчеркивались красивые мелодии, изысканные саундтреки и чистые записи, часто с использованием струнных и духовых инструментов для создания музыкального ощущения эпохи барокко. Представительные зарубежные группы включают THE DIVINE COMEDY, RIALTO, ERIC MATTHEWS, BALLE & SEBASTIAN и т. д., а гонконгские группы включают Wong Yaoming, часть Peng Ling, часть MULTIPLEX и т. д. FOLK Народные песни (FOLK) первоначально относятся к традиционным песням каждой нации. У предков каждого народа были свои песни, существовавшие с давних времен. Большинство этих песен не знают, кто автор, и они распространяются устно, передаются от десяти к десяти и передаются из поколения в поколение и по сей день. Однако народные песни (НАРОДНЫЕ), о которых мы говорим сегодня, в основном относятся к народным песням (НАРОДНЫЕ) эпохи поп-музыки. Они относятся к тем песням, в которых в качестве аккомпанемента в основном используется деревянная гитара, они поют естественно и откровенно и воспевают простые жизненные чувства людей. Пластинки американского фолк-певца ВУДИ ГАТИ 1950-х годов можно назвать самыми ранними записями народных песен, поэтому их обычно считают предками современных народных песен (FOlk). После этого PETE SEEGER и THE WEAVERS продолжили продвигать этот стиль музыки. Во время войны во Вьетнаме в 1960-х годах антивоенные фолк-певцы, такие как БОБ ДИЛАН, ДЖОАН БАЭЗ, ПИТЕР, ПОЛ И МЭРИ и т. д., стали голосом времени. После того, как фолк-песни превратились в ПОП, РОК и урбанизацию, БОБ ДИЛАН изобрел ФОЛКРОК, SIMON & GARFUNKEL разработали городской ФОЛК-ПОП со вкусом среднего класса, который на какое-то время стал популярным. В 1980-е годы СЮЗАННА ВЕГА, ТРЕЙСИЧАПМАН и др. разработали более городской маршрут URBAN FOLK (город) / CONTEMPORARY (современный) FOLK. Народные песни (ФОЛК) также приобрели по-разному взгляды в музыкальных кругах, таких как Великобритания и Гонконг. Последним развитием фолк-музыки (FOLK) за последние годы является сочетание с NEW AGE (например, ENYA) и сочетание с TRIP HOP (например, BETH ORTON). БОССА НОВА БОССА НОВА – это разновидность бразильской музыки с привкусом ДЖАЗА. В 1950-х годах композитор АНТОНИО КАРЛОС ЖОБИМ смешал бразильский музыкальный ритм с COOL JAZZ западного побережья Америки. Он мягкий, удобный, расслабленный, ленивый и романтичный. 1-я, 4-я, 7-я, 11-я и 14-я доли каждых двух тактов являются повторяющимися долями.Чистый певческий голос певца ЖОАО ГИЛБЕРТО – отличный партнер музыки JOBIM. Он стал очень популярным после того, как был завезен в Соединенные Штаты в середине 1950-х годов. Среди других известных музыкантов BOSSA NOVA ЧАРЛИ БЕРД, СТЭН ГЕТЦ и АСТРУД ГИЛБЕР.