Сюй Сун «Лучше выпить чай»: пожалуйста, примите объективное спокойствие\
Многие мандаринские поп-певцы так называемой «китайской стилистики» в музыке просто используют её как немного приправы в своём скучном мейнстримном стиле. Они не стремятся к эмоциональной согласованности и не исследуют глубокие оттенки древней народной музыки, украшая обычную аранжировку традиционными инструментами, а в тексте добавляют несколько безвкусных рифм, считая, что задание выполнено и дело сделано.
В последние годы волна китайской стилистики постепенно угасает, и они все стремительно переключаются на западную электронную танцевальную музыку. В их восприятии китайская стилистика — это лишь прилагательное, просто декоративная часть их песен, а не основа, и уж тем более не концепция, не тема; ей не хватает структуры, целостности. Китайская стилистика используется лишь как трюк для главного сингла, чтобы подчеркнуть разнообразие альбома, и на этом миссия трёх слов «китайская стилистика» заканчивается.
Такие певцы, независимо от того, сколько у них крови и энергии в продажах альбомов, в конечном итоге не создадут музыкальные произведения с настоящей ценностью. С этой точки зрения Сюй Сун и его новый альбом «Лучше выпить чай» вызывают определённое уважение. Весь альбом выдержан в китайской стилистике от начала до конца, с прологом, финалом, темой, общими мотивами, используются разнообразные традиционные народные инструменты различных видов, что для мандаринской поп-музыки является редким качеством. Многие поп-альбомы запоминаются благодаря своей уникальной ценности — это единственный факт, заслуживающий признания. А если можно столь тщательно и полно воплотить это в одном альбоме, «Лучше выпить чай» действительно оправдывает название «китайская стилистика».
«Лучше выпить чай» отличается высокой целостностью, есть концепция, есть структура, единство идей в названиях песен создаёт ощущение свежести. Обложка в жёлтых тонах, оформление Сяо Цинъяна, два мастера дизайна придают альбому внешнюю чистоту, подчёркивая глубокую древнюю мелодичность музыки. Альбом пронизан чувством единства, включая тот факт, что Сюй Сун самостоятельно написал тексты и музыку, занимался музыкальной продукцией — персонализированное произведение часто вызывает положительные эмоции и даёт больше пространства для понимания и желания.По сравнению с поп-певцами, которых полностью контролируют звукозаписывающие компании, альбомы авторских музыкантов благодаря их таланту и искренности легче получают у публики понимание и терпимость в музыкальных концепциях, так же как принимая человека, вы начинаете принимать всю его личность. «不如吃茶去» тоже такой же пример: благодаря своей целостности он заставляет вас сосредоточиться на координации нескольких песен, рассматривать их как единое целое, а не придираться к деталям и искать недостатки. Поэтому, даже если в альбоме есть песня вроде «等到烟火清凉», которая через одну строчку текста соединяет классику и электронную музыку, это не будет казаться странным или совершенно неприемлемым. Более того, будучи увертюрой, задающей концепцию альбома, она просто особенная, и это особенное можно понять с точки зрения целого альбома. Таким образом, концептуальный альбом больше подчеркивает талант создателя, больше отражает заботу и изысканность певца. Понимание индивидуальности через общие черты — вот примерно такое приятное ощущение.
Способность Сюй Суна к сочинению музыки наиболее легко ощущается среди его многочисленных навыков. В «不如吃茶去» есть несколько песен, имеющих характер ведущих треков, такие как «山水之间», «宇宙之大», «弹指一挥间». Превалирование мелодии всегда является важной частью ценности поп-музыки. Китайский стиль присутствует повсюду — гучжэн, бамбуковая флейта, сяо, эрху, морин хорин; песни плавно соединяются друг с другом, создавая широкое звуковое пространство, как у дальномерной камеры. В этом альбоме две песни демонстрируют разнообразие музыкальных эмоций: «隐隐约约» и «梧桐灯» — первая мрачная, низкие басовые партии создают атмосферу некоторой упадочности; между куплетами исполнение наполнено драматическими визуальными образами, пустота и широта замысла, а припев разжигает сильные эмоции; вторая имеет спокойное пианино, сопровождающее основную линию от начала до конца, с привнесённой электронной подпиткой, демонстрируя фантастические абстрактные и тёмно-зловещие синтезаторные эффекты повсюду. Обе песни демонстрируют мастерство вокала — «有桃花» и «惊鸿一面»: первая продолжает мотивы классического народного пения, мягкая и чистая, с множеством изящных обработок концовок, а гармонии написаны таким образом, чтобы наилучшим образом дополнить основной голос; вторая — это гармоничное сотрудничество с выдающимся женским голосом Хуан Лин, хотя их вокальные партии различаются по тональности, переходы между ними очень плавные и естественные, и чем больше различие, тем более эффектным становится результат.Кроме того, в китайском стиле есть две песни с самым полным и совершенством аранжированием: «Ци Си» и «Дань Чжи И Хуэй Цзянь» — первая выделяется инструментальным исполнением флейты, тонкая и профессиональная; вторая добавляет бурное исполнение симфонического оркестра, а также цзицинь и сяо, чтобы дополнить национальный колорит, с мощной энергией, сильной многогранностью и объемным звучанием. Композиции всего альбома довольно выдающиеся, наполненные поэтическими текстами, которые пронизывают атмосферу ностальгии и размышлений о прошлом и настоящем, постепенно вырисовывая насыщенные чувства, как у старого вина. Однако голос Сюй Суна по-прежнему нельзя назвать лучшим, он лишь прогрессирует. Нельзя полагаться на него как на ключевой элемент узнавания, также отсутствует очевидная глубина. Только на фоне китайского музыкального стиля, вписавшись в спокойное настроение песен, недостатки становятся менее заметными. Возможно, в рамках мощной концепции альбома слабые стороны могут превращаться в особенности, но если их улучшить до совершенства, это, конечно, будет лучше.\ Альбом в целом очень приятен для прослушивания, хотя стиль аранжировки остаётся единым, как уже было сказано, целостность является главным достоинством «Не лучше ли выпить чай». Что касается Сюй Суна, некоторые предвзятые мнения о его отношении к развлекательной и общественно ориентированной музыке лучше не принимать всерьёз, но их можно воспринимать с юмором. «Не лучше ли выпить чай» сам по себе демонстрирует спокойствие и безмятежность; никто не может удовлетворить всех, к тому же, независимо от того, какой была аудитория Сюй Суна раньше, человек способен прогрессировать и расти. Понимание певца следует считать мудрой добродетелью. По крайней мере, он не борется с типичной поп-музыкальной модой ради чего-то чуждого, и даже поп-музыка, благодаря его приверженности китайскому стилю, заслуживает как минимум уважения. Критика, которая ничего не создает и лишена ответственности, никому не будет принята всерьёз. На самом деле, когда мы слушаем альбом, что мы слушаем? В современном мире информационных технологий, способных удовлетворить наши духовные потребности, стиль и концепция певца не обязательно смогут нас по-настоящему тронуть, а важнее всего — проявляет ли он уважение к музыке и делает ли это искренне и с душой. Слушая песни и обращая внимание на человека, читая тексты и вслушиваясь в сердце, когда очевидна забота и внимание, предубеждения постепенно исчезают.«Лучше пойти попить чай» глубоко понимает это чувство: независимо от того, хотите ли вы насладиться изысканной красотой китайского стиля или оценить серьезность и чуткость музыканта, вы сможете в суматошном мире популярной музыки обрести мгновение удовлетворения и отдыха.
