Hoạt hình Trung Quốc vừa hài hước vừa buồn cười 2

Áp phích gốc: Đoàn tử tôi là món rau Lượt xem: 216 Trả lời: 2 Đăng trong: 2013-06-15 14:23:14
Kỳ 4: Tiếp theo, chúng ta hãy xem những nhân vật ưu tú trong lĩnh vực hoạt hình của nước ta đang làm gì. Trước tiên nói về học viện, phần này tôi quá quen thuộc. Theo thống kê, hiện nay trên cả nước có hơn 200 trường đại học mở ngành hoạt hình, con số này chỉ tính bậc cử nhân, còn cao đẳng và các bậc khác thì còn nhiều hơn. Nhưng ít ai biết rằng, trong các trường này, số giảng viên thực sự xuất thân từ hoạt hình rất hiếm, phần lớn đều chuyển từ các chuyên ngành khác, học tầm vài ngày hoặc vài tháng về hoạt hình là bắt đầu hướng dẫn sinh viên. Ở trong nước, các khóa đào tạo hoạt hình dành riêng cho giảng viên đại học rất hiếm, đặc biệt là tại Học viện Điện ảnh Bắc Kinh, nhiều giảng viên ngành hoạt hình ở nhiều trường đại học trên toàn quốc đều đã từng đến đó học. Vì tôi chưa từng tham gia khóa đào tạo của họ, nên khó đánh giá chất lượng đào tạo, nhưng xét về thời gian đào tạo, để biến một người hoàn toàn không biết gì về hoạt hình thành quen thuộc với từng khâu của quá trình làm hoạt hình chỉ sau vài tháng thì e rằng hơi viển vông. Nếu ai có cơ hội, có thể đi trò chuyện với một số người được gọi là trưởng bộ môn hoạt hình, theo kinh nghiệm của tôi, họ hầu hết khoảng 40 tuổi, nếu bạn nói về One Piece, Naruto với họ, 9/10 lần họ sẽ nhìn bạn với ánh mắt bối rối. Còn nếu bạn hỏi họ về hoạt hình Trung Quốc, 9/10 lần họ vẫn sẽ nói một cách hùng hồn về “Đại náo thiên cung” hay bộ phim ba nhà sư tuyệt vời của Trung Quốc ngày xưa. Đây là thực trạng, nhiều giảng viên dạy hoạt hình chỉ hiểu hoặc chỉ nhìn thấy các bộ phim hoạt hình Trung Quốc từ thời kỳ đầu, còn những tác phẩm đang rất phổ biến trong giới trẻ bây giờ thì hoàn toàn không biết gì. Bạn nói về hoạt hình Trung Quốc, họ sẽ nói về triển vọng tốt; bạn nói về hoạt hình Âu Mỹ, họ sẽ bảo làm khá tốt; bạn nói về hoạt hình Nhật Hàn, họ sẽ nhìn bạn bằng ánh mắt khinh miệt: kiểu hoạt hình hại trẻ con thì khỏi bàn. Do đó, những bộ phim hoạt hình mà họ hướng dẫn sinh viên luôn phải có ý nghĩa, phải truyền đạt một bài học gì đó, và luôn không được lòng những người yêu thích hoạt hình Trung Quốc. Ngày trước Học viện Điện ảnh Bắc Kinh làm một bộ phim hoạt hình, nghe tên tôi đã biết xui, tên phim là "Tiểu binh Trương Ca". Nhà sản xuất đầy hy vọng nói: Tôi muốn ba thế hệ trong gia đình cùng đi xem phim này tại rạp. Kết quả thì sao? Vài năm trôi qua, tôi chưa bao giờ thấy bộ phim này được chiếu ở rạp. Vẫn là Học viện Điện ảnh Bắc Kinh, họ tổ chức một cuộc thi hoạt hình, danh tiếng khá cao.Một năm nọ, tôi tham dự lễ trao giải, và hội trường với hàng trăm người chật kín người. Giáo viên hoạt hình và học sinh từ khắp nơi đều đến. Chúng tôi giữ phong độ kín đáo, ngồi ở hàng cuối cùng. Rồi người dẫn chương trình nói: Tất cả các giáo viên có mặt, xin hãy đứng lên. Tôi ngay lập tức cảm nhận được trò ảo thuật của họ, nhưng tôi chỉ ngồi đó không động đậy. Rồi tôi thấy cả địa điểm với tiếng vù vù, không dưới 100 giáo viên đứng dậy. Một vài chỗ ngồi bên cạnh tôi, trông rất chân thành, cũng từ từ đứng dậy. Rồi người dẫn chương trình nói: Tất cả các bạn cùng lớp, xin hãy dành một tràng pháo tay cho những thầy cô tuyệt vời này. Nếu không có họ, hoạt hình Trung Quốc sẽ không có sự phát triển. Anh bạn, tôi suýt nữa thì nhổ nước bọt ra. Tôi dám nói những giáo viên đứng lên này xứng đáng được tôn trọng, nhưng họ tuyệt đối không thể được tôn trọng theo cách thụ động như vậy. Tôi nhớ có lần trong lớp, khi tôi nói về điều gì đó thú vị, sinh viên vỗ tay một cách tự nhiên. Tôi thích kiểu vỗ tay sau trong hai kiểu này. Tuy nhiên, một số giáo viên có lẽ cũng không xứng đáng được tôn trọng. Vì vậy, cả địa điểm đã vỡ òa trong tiếng vỗ tay. Tôi thấy chàng trai trung thực đứng cạnh tôi, cười tươi và vẫy tay chào những người xung quanh...... Tôi đoán nhiều độc giả đang hỏi: các trường đại học không thể tuyển giáo viên giỏi sao? Thành thật mà nói, các trường đại học không có cách nào để tuyển họ. Bộ Giáo dục hiện có quy định về số lượng giáo viên phải có bằng thạc sĩ. Điều này có nghĩa là sinh viên đại học trở xuống không thể nghĩ đến việc vào đại học. Một số người nói chương trình sau đại học khá tốt. Mọi người, từ các cuộc phỏng vấn của tôi với đủ loại sinh viên cao học, hầu hết sinh viên cao học ngành hoạt hình vẫn không giỏi bằng sinh viên đại học giỏi. Như mọi người đều biết, sinh viên nghệ thuật có tiếng Anh kém, và sinh viên sau đại học cần trình độ tiếng Anh tốt, nên trình độ chuyên nghiệp chỉ là thứ yếu. Rất nhiều chuyên ngành khác chuyên về chương trình sau đại học nghệ thuật được nhận vào các chương trình sau đại học hoạt hình, và khi họ đậu môn tiếng Anh, mọi thứ khác đều có thể quản lý được. Do đó, nhiều sinh viên đại học chuyên ngành du lịch hoặc tiếng Anh vào các chương trình sau đại học hoạt hình, bắt đầu từ đầu mà không có nền tảng nghệ thuật, nên trình độ của họ khá tự tin. Ngoài ra, điều kiện ở các trường cao đẳng cộng đồng còn tệ hơn. Tôi từng tổ chức một khóa đào tạo giáo viên hoạt hình nghề nghiệp và kỹ thuật, nơi hầu hết giáo viên đều mới bắt đầu với hoạt hình và ban đầu học ngành khoa học máy tính. Vì trường đã thành lập một chuyên ngành hoạt hình, các lãnh đạo đã ép buộc chuyển họ sang dạy hoạt hình. Vì vậy, họ hầu như không biết gì, và khóa đào tạo chỉ kéo dài nửa tháng.Tôi lo lắng về việc dạy không tốt, rằng họ sẽ kiểm tra điểm danh mỗi ngày và kiểm soát nghiêm ngặt, sợ rằng họ sẽ không biết gì và có thể gây hiểu lầm cho học sinh trong tương lai. Nhưng một trong những giáo viên nói với tôi: Đừng quá nghiêm trọng. Phần lớn những gì chúng tôi làm chỉ là để lấy chứng chỉ. Chúng tôi không có nhiều điều muốn học. Cứ làm ngơ đi. Rốt cuộc, tất cả chúng tôi đều xem hoạt hình khi còn nhỏ. Vì vậy tôi hoàn toàn không nói nên lời. Ngoài ra, nhiều hội thảo chuyên ngành chỉ là những điều vô nghĩa. Các diễn đàn hoạt hình cao cấp mà tôi tham dự chỉ là những chuyên gia tự xưng nói trên bục, cơ bản là nói về tương lai của hoạt hình Trung Quốc rồi nói về sự phát triển của trường học của họ. Rồi mọi người ngồi lại giả vờ thảo luận về cách hoạt hình Trung Quốc nên phát triển, nhưng phần lớn chỉ là những lời nói suông. Cuối cùng, ban tổ chức diễn đàn đã lên tiếng, nói rằng công ty họ đã ra mắt một số sản phẩm, đạt được một số thành công, thông tin liên hệ, v.v. Vì vậy, bây giờ, mỗi khi nghe về hội thảo, tôi thậm chí không tham dự. Vài ngày trước, một công ty chuyên về máy viết tay và đào tạo chứng chỉ phần mềm hoạt hình cao cấp đã tổ chức một diễn đàn, mời các giáo viên chuyên ngành hoạt hình tại các trường đại học trong tỉnh tham gia. Lo lắng bạn sẽ không tham dự, họ còn nói đặc biệt: buffet hải sản mỗi người. Hóa ra, các giáo viên từ tất cả các khoa của một số trường đại học thiếu thức ăn đã được mời đến. Vài ngày trước, một học sinh của tôi, hiện là giáo viên tại một trường sư phạm cấp tỉnh, đã liên hệ với tôi và nói trường họ dự định đầu tư mạnh vào hoạt hình. Họ không hỏi tôi thiết bị nào tốt, chỉ hỏi thiết bị nào đắt nhất. Họ thậm chí còn nhắc đến thiết bị bắt chuyển động và những thứ tương tự. Tôi hỏi, 'Trường bạn điên à?' Họ dự định đầu tư bao nhiêu tiền? Ông nói ít nhất vài triệu, nhưng không còn lựa chọn nào khác—nếu ít thiết bị hơn thì sẽ khó mở rộng số lượng học sinh. Cuối cùng, ông hỏi, còn laptop Apple thì sao? Loại máy tính bảng viết tay nào đắt nhất? Tôi sẽ mua một cái cho trường rồi tự mang về nhà. Thực ra, ở các trường đại học có nhiều giáo viên giỏi, và với sự gia tăng của giới trẻ, số lượng giáo viên hiểu về hoạt hình đang tăng lên. Những gì tôi đề cập ở trên có thể chỉ là tình hình của từng trường riêng lẻ, nên tôi không dám khẳng định tất cả các trường đều như vậy, nên tôi xin khẳng định điều này. Kết thúc Tập 4, Mong chờ phần tiếp theo của Tập 5... Tập 5: Tôi đoán nhiều độc giả đã đọc xong tập bốn của tôi sẽ hỏi: Liệu sinh viên ngành hoạt hình ở các trường đại học giờ có thật sự hỗn loạn đến vậy không? Nếu chúng ta học hoạt hình, chúng ta nên đến các cơ sở đào tạo. Hoàn toàn sai!!Nếu bạn hỏi tôi về điều này, tôi chắc chắn sẽ nói: đi học đại học là lựa chọn tốt nhất của bạn. Tại sao? Ví dụ. Một năm nọ, tôi đến Bắc Kinh để họp và ăn tối với các quản lý hoạt hình cấp cao ở Thâm Quyến. Cô ấy nói chuyên ngành hoạt hình của họ là dạy sinh viên cách vẽ hoạt hình xen kẽ. Mỗi năm, trước khi sinh viên tốt nghiệp, tất cả các công ty hoạt hình lớn đều mua về hoạt hình trung gian. Cô ấy nói điều này với niềm tự hào. Tôi có một sinh viên vừa tốt nghiệp năm nay, làm việc tại một công ty ở Wuxi chuyên thuê ngoài hoạt hình Nhật Bản cho vẽ giữa game, kiếm được 400 nhân dân tệ mỗi tháng. Đúng vậy, 400 nhân dân tệ. Bạn gái anh ấy làm việc ở một công ty hoạt hình gốc ở Wuxi và tháng trước kiếm được 2.500 nhân dân tệ. Năm ngoái, chúng tôi đến thăm một công ty hoạt hình gốc địa phương rất lớn. Công ty có hơn 100 người, và bộ phận sản xuất rất lớn. Khi hơn 100 người tụ tập, họ gọi đó là "xưởng sản xuất." Nếu bạn không thể tưởng tượng cảnh đó, hãy tưởng tượng một quán internet lớn với hơn 100 người—y hệt như vậy. Mỗi người có diện tích trung bình bốn mét vuông, và nhiều người trông như những người trẻ khoảng 20 tuổi, ngồi lặng lẽ trước máy tính mô hình hóa và làm hoạt hình K-anime. Quản lý công ty tự hào nói: Đây đều là những sinh viên mà chúng tôi tự đào tạo. Cuối cùng, ông nói thêm: Những sinh viên được trường bạn đào tạo không đạt tiêu chuẩn; họ hoàn toàn không thể làm việc với chúng tôi. Chúng tôi vẫn cần đào tạo họ thêm. Hiệu trưởng trường nghệ thuật và thiết kế đi cùng chúng tôi đã thay đổi biểu cảm và khinh miệt nói: Nếu những sinh viên chúng tôi đào tạo có thể làm việc trực tiếp ở đây, thì giáo dục của trường chúng tôi đã thất bại. Với điều đó, ông ấy đã rời đi. Tôi không biết bạn có hiểu ý tôi không: nhiều người được đào tạo ở các trường đào tạo rất kỹ thuật, điều đó là không thể nghi ngờ. Nhưng liệu có đủ kỹ năng chỉ vì kỹ thuật thôi sao? Hãy để tôi nói về bản thân: Tôi bắt đầu làm việc với phần mềm hoạt hình 3D trong thời kỳ Maya 3.0, và bắt đầu với phần mềm hoạt hình 2D trong thời kỳ Flash 5. Cho đến ngày nay, tôi vẫn có rất nhiều cảm xúc. Công nghệ luôn phát triển, về cơ bản là hướng tới phần mềm chống mắc lỗi. Ngày nay bạn có thể thấy công nghệ này rất ấn tượng, và vài năm sau bạn sẽ thấy một công nghệ mới ra đời thay thế tất cả các kỹ năng bạn từng học trước đây. Ví dụ như đóng ký tự hồi đó, chân đảo ngược, chuyển đổi IK và FK, tất cả đều có yêu cầu kỹ thuật rất cao. Sau đó, có một plugin tên là "The SetupMachine" — chỉ cần nhấp chuột là mọi thứ đã giải quyết được. Tư duy của bạn như thế nào?Bạn sẽ nhận ra rằng mấy năm trước bạn học chẳng để làm gì, kiến thức hiện tại của bạn đều đã bị loại bỏ, và bạn lại phải học lại từ đầu. Bạn có cảm giác thế nào? Bạn sẽ nhận ra rằng mấy năm trước bạn học chẳng để làm gì, kiến thức hiện tại của bạn đều đã bị loại bỏ, và bạn lại phải học lại từ đầu. Nói về chuyện này, ngay cả khi kỹ thuật bạn học không bị loại bỏ thì sao? Khi tôi mới tốt nghiệp cũng chỉ tin vào kỹ thuật, nghĩ rằng chỉ có phần mềm mới cứu được hoạt hình Trung Quốc. Kết quả thì sao? Tôi đến một công ty sản xuất phim, thấy người được coi là thợ hậu kỳ giỏi nhất tỉnh làm phim ở đó, gần 40 tuổi, mắt đỏ vì thức khuya. Phía sau ông ấy đứng một thanh niên ngoài 20, chỉ trỏ: chỗ này nên làm như thế, chỗ kia nên làm như vậy. Hỏi ra thì biết là nhân viên sáng tạo vừa mới tốt nghiệp ngành quảng cáo. Đừng cười tôi, lúc đó tôi gần như sụp đổ. Tôi mới nhận ra dù kỹ thuật bạn làm có giỏi đến đâu thì cũng chỉ kết thúc như vậy. Khi bạn đến tuổi chín chắn, kỹ thuật vô địch, bạn sẽ nhận ra vẫn phải nghe một đứa nhóc gọi là “sáng tạo”, “thiết kế” chỉ đạo, có thú vị không? Có thể có người hiểu chuyện nói: vậy tôi đi học trường đào tạo chắc cũng học được kỹ thuật, ở đại học tôi chẳng học được gì cả. Lời này tôi không tiện phản bác trực tiếp, những lý thuyết lớn mọi người cũng không thích nghe, tôi còn phải vòng vo giải thích cho bạn chi tiết, vì mỗi người có xuất phát điểm khác nhau, hãy nghe tôi kể tỉ mỉ: Khoảng một năm trước, khoa chúng tôi bắt đầu thỉnh thoảng nhận được điện thoại, nói là từ một công ty hoạt hình cao cấp, muốn đến trường thuyết trình cho sinh viên gì đó. Ban đầu chúng tôi còn khá hoan nghênh, dù sao cũng là công ty lớn nổi tiếng trong ngành. Rồi một lần, người từ trụ sở một công ty hoạt hình nổi tiếng ở Bắc Kinh, cùng nhóm phóng viên của Sohu đến, cực kỳ tề chỉnh, còn yêu cầu chúng tôi treo băng rôn lớn ở đường chính trong trường để chào đón. Họ nói là để giới thiệu cho sinh viên về các tư vấn kỹ thuật hoạt hình mới nhất. Cuối cùng thì thành ra: công ty chúng tôi rất thiếu người, lại không tuyển được người phù hợp, nên chúng tôi tổ chức lớp đào tạo, chỉ cần tham gia lớp đào tạo này sẽ có khả năng cao được ở lại công ty, điện thoại tư vấn đào tạo XXXXXX. Tất nhiên là có phí. Nói thật lòng, một số nội dung họ dạy thực sự rất hữu ích, người thuyết trình cũng rất nhiệt tình, ví dụ khi nói về lịch sử chất liệu phone và chất liệu Blinn, tôi còn nghe chăm chú hẳn.Nhưng khi người thuyết trình đó nói về kinh nghiệm làm việc của anh ấy, anh ấy nói rằng anh ấy cũng tốt nghiệp chuyên ngành thiết kế, sau đó vào công ty thì đi theo hướng kỹ thuật, nghiên cứu C++ và các ngôn ngữ lập trình khác, nói rằng anh ấy đã nỗ lực bảy tám năm và cuối cùng đạt được vị trí giám đốc kỹ thuật, anh ấy cùng với một đạo diễn nổi tiếng quay phim, đưa ra các lời khuyên về kỹ thuật. Cuối cùng nói: Tôi đi được đến bước này, tôi cảm thấy rất tự hào. Tôi nhìn khuôn mặt của anh ấy, tuổi tác gần bằng tôi, cảm thấy rất buồn thật. Vài ngày sau, một người bạn cùng lớp của tôi kết hôn, tôi trò chuyện với một người bạn cùng lớp ở YouTong, cô ấy hỏi: dạo gần đây có phải có người từ trụ sở công ty S Animation tới trường các bạn thuyết trình không. Tôi nói đúng, cô ấy nói người đó còn liên lạc với cô ấy nữa. Nói là tâng bốc cô ấy, còn nói kỹ thuật của mình giỏi thế nào, đi giảng dạy ở các trường đại học lớn trong tỉnh. Sau đó người bạn tôi khinh bỉ nói một câu: thực ra chỉ là muốn nhận mấy việc freelance từ tôi thôi. Những chuyện tương tự cứ cách một thời gian lại diễn ra, chỉ có nhân vật chính khác đi. Có một lần, một công ty đào tạo Maya địa phương đăng bài trên diễn đàn khoa chúng tôi, đăng một video họ làm, là quay trực tiếp họ đang giảng dạy, rồi sau đó bức tường bị phá, một con quái vật xông vào và thế là xong. Tôi nhìn thấy là bài quảng cáo, liền xóa liên hệ của họ, nhưng vẫn giữ tên công ty. Thế là người của công ty đó tức giận, chửi trong bài đăng: hiệu ứng mà chúng tôi làm, các bạn cả đời cũng không làm được. Lúc đó tôi vui lắm, chưa nói đến việc video đó chỉ dùng các kỹ thuật background và boujou, tôi cảm thấy chỉ thấy một khuôn mặt tức giận vì bị người khác cướp tiền. Đôi khi cảm thấy những người này cũng đáng thương, mặt trước đồng nghiệp thì ngẩng cao đầu, trước khách hàng thì khúm núm nịnh nọt (không phải tất cả mọi người), dù khách hàng là một người chẳng hiểu gì. Những điều này không sao cả, nhưng một số người tôi cực kỳ coi thường. Vẫn là người từ trụ sở một công ty S Animation nổi tiếng ở Bắc Kinh, nghe nói là giảng viên vàng của bộ phận đào tạo. Xảy ra mâu thuẫn với công ty, tự tách ra làm riêng. Ở các trường đại học lớn nơi chúng tôi bắt đầu tổ chức thuyết giảng luân phiên. Theo các sinh viên đã xem thuyết trình của anh ấy, kỹ năng kỹ thuật của anh ấy rất giỏi, làm đầu người gần như 5 phút một cái. Nghe nói tất cả giáo viên chuyên ngành hoạt hình của một trường đại học nơi này còn mời anh ấy đi ăn.Anh ấy trong buổi giảng cũng nói: bản thân có nhiều hợp đồng cá nhân ở nước ngoài, làm không xong, xung quanh cũng không có trợ thủ tốt, nên đã mở lớp đào tạo, mỗi người 3300 nhân dân tệ. Chúng tôi có sinh viên đi học với anh ấy, đã tuyển khoảng hơn 80 người, lớp học cũng nhẹ nhàng, mỗi tuần đi một lần, giảng vài tiếng, sau đó cho sinh viên tự về làm. Tôi thấy cũng không sao, có người muốn làm thì người khác sẵn sàng nhận. Kết quả là nghe nói một số giáo viên ở một trường đại học nào đó hợp tác với anh ấy, tuyển sinh từ trường học của giáo viên đó, giáo viên ấy đứng bên khuyến khích rằng khóa đào tạo này tốt như thế nào, bảo sinh viên của mình đi học. Mỗi sinh viên đi học, giáo viên đó hưởng bao nhiêu hoa hồng. Điều này thật quá vô liêm sỉ, lấy chính sinh viên của mình làm hàng hóa để buôn bán, tôi thật sự không làm nổi. Có người có thể nói, bạn nói lắm thế, rốt cuộc muốn nói gì? Tôi nên đi học đại học hay tham gia lớp đào tạo? Ok, những gì tôi nói trên chỉ muốn nói đến lối sống của những cao thủ nổi tiếng trong ngành, tiếp theo tôi sẽ kể về một số người xung quanh tôi sống như thế nào, đó mới là lối sống tôi ngưỡng mộ. Số tới sẽ tiếp tục nói, tôi đảm bảo nội dung số tới là điều bạn chưa từng nghe. Kết thúc phần năm. Kỳ sáu hẹn tiếp… Kỳ sáu: Kỳ này là ngoại đề, cơ bản không liên quan tới hoạt hình, nhưng tôi muốn mọi người xem, thực tế cuộc sống cũng có thể như thế. Ở Bắc Kinh, trước di tích Viên Minh Viên có một cái đỉnh, tên đầy đủ là “Thịnh Hòa Bảo Đỉnh”. Nó được tặng làm quà cho Tổ quốc vào năm 1997 khi Hồng Kông trở về với đất mẹ, dưới danh nghĩa của thanh niên các giới ở Hồng Kông. Nhưng thực tế đây là kiệt tác của một đạo diễn ở Trịnh Châu, vì chưa xin ý kiến của người ta, nên không nói tên, tạm gọi là đạo diễn Z. Chỉ nhìn bề ngoài, cái đỉnh này không có gì đặc biệt, nhưng khi bạn tìm hiểu sâu vào ý nghĩa của nó, bạn sẽ thấy sự độc đáo. Nó được “tập hợp đá từ ba núi và năm ngọn núi, nước từ Trường Giang và Hoàng Hà, đất từ lăng mộ của Tam Hoàng Ngũ Đế để đúc thành”, nếu bạn không hiểu những câu này, tôi giải thích: nhóm dự án thực sự đi đến ba núi và năm ngọn núi lấy đá, đi đến nguồn của Trường Giang và Hoàng Hà lấy nước, đến trước lăng mộ Tam Hoàng Ngũ Đế lấy đất, và ghép những vật liệu này lại để đúc thành cái đỉnh này. Đây là lần đầu tiên trong lịch sử Trung Quốc, người ta tập hợp nhiều nguyên liệu đại diện cho văn minh Trung Hoa như vậy để tạo ra một tác phẩm.Khi tôi trò chuyện với đạo diễn Z, khi anh ấy nói về chuyện này với tôi, anh ấy đã dùng vài câu nói rất sinh động: Các tập đoàn lớn đều gửi tiền đến, hỏi họ có yêu cầu gì không, tất cả các tập đoàn đều lắc đầu, nói rằng tiền này các bạn muốn dùng thế nào cũng được, cho không, không đủ thì lại đến xin thêm; khi dự án sắp hoàn thành, xe phỏng vấn của chương trình Quan điểm trọng tâm đã đỗ ở dưới tòa nhà, đuổi cũng không đi; tất cả các danh họa Trung Quốc đều giúp miễn phí, kiểu dáng của cái đỉnh được một bậc thầy quốc bảo của Học viện Mỹ thuật Trung ương làm, chữ khắc trên đỉnh là do bậc thầy đắt nhất Trung Quốc viết, tất cả đều miễn phí, bậc thầy còn nói: việc này tôi không dám nhận tiền. Khi cái đỉnh cuối cùng hoàn thành, đạo diễn Z đã ghi nhiều bức ảnh, tài liệu về việc này vào một đĩa CD, và đúc vào một chân của cái đỉnh. Khi năm 2008 đến, đạo diễn Z tìm tôi, nói rằng sắp bắt đầu một dự án lớn hơn, mang tầm thế giới, và muốn tôi chịu trách nhiệm toàn bộ công việc lập kế hoạch dự án. Nhưng cuối cùng vì nhiều lý do, dự án đã bị hủy, nhưng ý tưởng của nó thật sự khiến người ta kinh ngạc. Nội dung chi tiết không tiện tiết lộ, chỉ tiết lộ một chi tiết, dự án này sẽ thu thập nước từ các con sông mẹ của tất cả các nền văn minh trên thế giới, ví dụ như sông Hoàng Hà, Trường Giang của Trung Quốc, cũng như sông Euphrates và sông Tigris ở Tây Á, ngoài ra còn có nước ở hai cực trái đất (Nam Cực, Bắc Cực), cũng như nước trên đỉnh Everest cao nhất thế giới. Nếu dự án này thành công, thật sự có thể coi là một sự kiện đánh dấu một kỷ nguyên trong lịch sử thế giới. Đáng tiếc, lý do dự án bị hủy đạo diễn Z đã không nói chi tiết với tôi. Đây là câu chuyện của một trong những người xung quanh tôi, tôi kể rất bình tĩnh, không biết người nghe sẽ có tâm trạng thế nào. Trong cuộc đời một người, nếu có thể hoàn thành một việc như vậy, cũng coi như trọn vẹn công đức, nhiều người cả đời vất vả cũng chưa từng tham gia một việc đánh dấu một kỷ nguyên, thật sự là một tiếc nuối. Tiếp theo là câu chuyện về một người khác xung quanh tôi, đó là bạn cùng lớp thời trung học của tôi, hồi trung học hoàn toàn không thấy điểm xuất sắc của anh ấy, sau bốn năm đại học, khi gặp lại cảm giác anh ấy hoàn toàn khác. Vẫn là ví dụ: một người bạn của tôi lần đầu gặp anh ấy, anh ấy xem mạch cho người đó, ngay lập tức nói người đó có vấn đề gì, và nói thêm một vài điều khác. Người bạn của tôi cũng từng trải thế sự, sau đó nói với tôi: Người này cậu tìm ở đâu ra vậy? Đây đúng là đạo sĩ ẩn cư thật sự!Còn một lần nữa, tôi và anh ấy cùng đi đến nhà một quan chức cấp cao của chính phủ để bàn công việc, cuối cùng vị quan chức từng gặp nhiều người này đứng dậy, xúc động nắm tay anh ấy và nói: 'Biết anh là vinh dự lớn nhất trong đời tôi.' Còn nữa, chúng tôi đi ăn với một lãnh đạo cấp cao của một công ty, thực ra là nhờ họ giao hợp đồng cho chúng tôi. Lúc đó tôi còn non nớt, cẩn thận sợ nói sai lời, nhưng anh ấy thì khác, nắm lấy một lỗi nhỏ trong lời nói của họ để chỉ trích mạnh mẽ, kết quả là vị lãnh đạo đứng lên nói: 'Một lời của ông đã khiến tôi tỉnh ngộ, trước đây mọi người đều tâng bốc tôi, chỉ có ông chỉ ra vấn đề của tôi.' Lần mạnh mẽ nhất, anh ấy suốt ngày ở nhà đọc sách, cha mẹ rất lo lắng sợ anh ấy bị tách biệt với xã hội. Để chứng minh bản thân, anh ấy đã trực tiếp trở thành phó hiệu trưởng một trường đào tạo mà hoàn toàn không quen biết ai, kiếm được 3000 tệ một tháng. Đây chỉ là sự chuẩn bị, anh ấy dùng số tiền này mời cha mẹ đi du lịch Bắc Kinh, để cha mẹ biết năng lực của con mình. Do đó, anh ấy đã đến triển lãm tác phẩm của các nghệ sĩ ngầm ở Học viện Mỹ thuật Trung ương. Từ ga đến Học viện Mỹ thuật Trung ương, anh ấy dùng máy ảnh kỹ thuật số chụp tất cả các cột điện gặp trên đường, in ra, dùng làm một phần tác phẩm của mình. Sau đó anh trò chuyện với một trưởng khoa của Học viện Mỹ thuật Trung ương, đề cập đến việc 'bịn khí thực' (ai không hiểu từ này thì tự tra trên Baidu), trưởng khoa nói: 'Điều này tôi nghiên cứu rất nhiều.' Anh tôi nói: 'Ông chỉ nghiên cứu, còn tôi đã thực hành.' Rồi kể lại trải nghiệm của mình về việc bịn khí thực, trưởng khoa ngay lập tức tập hợp toàn bộ giáo viên trong khoa đến nghe. Tiếp theo, anh ấy đến 798 ở Bắc Kinh, từ cửa hàng đầu tiên, bước vào liền chỉ trích thiếu sót của tác phẩm, xuyên suốt đến cửa hàng cuối cùng, dường như là một cửa hàng bảo tàng nghệ thuật quốc tế, có quan chức nước ngoài trực tiếp đến nói chuyện với anh, cuối cùng kết luận: 'Nếu ông ra tay, có thể thay đổi thế giới.' Anh tôi chỉ trả lời một câu: 'Ông nói đúng.' Có lẽ đọc đến đây các bạn sẽ ngạc nhiên, muốn biết anh ấy làm nghề gì. Anh ấy không làm gì cả, suốt ngày đọc sách, từ kinh điển Trung Quốc đến kinh tế học hiện đại, sau đó thực hành những gì quan tâm trong sách. Anh ấy không dễ dàng làm dự án, cũng không dễ dàng phô trương. Một lần vì không nỡ từ chối, đã mở một buổi thuyết trình cho công ty bạn bè, chuyên về 'Đệ tử quy'. Sau đó, một doanh nghiệp khác mời anh ấy giảng, trả giá một buổi học bổng năm con số, nhưng anh không đi.Nhưng nếu là để làm việc thiện, thậm chí bỏ tiền ra cũng làm. Có một lần có một dự án du lịch, kế hoạch chặt toàn bộ rừng để làm khu trượt nước. Anh ấy trực tiếp ra làm tổng đạo diễn cho người ta, không lấy một xu, thậm chí tự bỏ tiền ra, chỉ để cứu những cây ấy. Anh ấy tin Phật, tôi bị ảnh hưởng rất sâu bởi anh ấy. Những năm gần đây tôi luôn giữ không nói dối, không làm điều trái lương tâm, cũng nhờ ơn anh ấy. Cho đến nay, tôi đã được lợi rất nhiều. Mặc dù tôi không hoàn toàn ăn chay, nhưng luôn cố gắng ăn ít thịt. Những người trên đều sống rất tốt, đạo diễn Z thường lái chiếc Jetta cũ của mình đi dạo khắp nơi, rảnh rỗi thường chạy đến quán net chơi CS; bạn học của tôi thì vẫn nghiên cứu sách ở nhà, chỉ cần muốn tiền là có ngay, nhưng họ không thèm để ý. Đó là cuộc sống, không theo dòng trào lưu, không trái lương tâm, làm những việc thay đổi thế giới, sống cuộc sống bình thường và giản dị. Tôi thích cuộc sống như vậy, đó cũng là điều tôi theo đuổi. Có thể nhiều người sẽ hỏi, họ làm sao để đạt được trạng thái hiện tại. Một từ——đọc sách. Đọc thế nào? Rất đơn giản, đọc mọi thứ. Sách có trí tuệ vô cùng, thật mà. Khi lên lớp tôi từng yêu cầu học sinh, mỗi tuần dành một tối tắt máy tính, đọc sách. Tiếc là chẳng ai làm được. Chủ đề hơi lệch hướng, chúng ta quay lại đúng quỹ đạo. Có người hỏi điều này liên quan gì đến hoạt hình? Hoạt hình được nhà nước định hướng là ngành công nghiệp sáng tạo, tiếc là hiện nay đáng buồn là dần trở thành ngành kỹ thuật. Nhiều người luôn nghĩ hoạt hình chỉ là Maya. Khi các thầy từ các trường khác đến trường chúng tôi học nâng cao, họ cũng chỉ định tên là muốn học Maya. Ai mà nghĩ đến học sáng tạo chứ? Nhiều người luôn nghĩ sáng tạo rất dễ, chẳng phải là nghĩ thôi sao! Ok, bạn có thể sử dụng tư duy của nghệ sĩ để suy nghĩ không? Có người hỏi, tư duy của nghệ sĩ là gì. Vẫn lấy ví dụ: giả sử bạn muốn làm một bộ hoạt hình, từ kịch bản bắt đầu, bạn có truyền tải được một thế giới quan hoàn toàn mới cho khán giả không? Bạn có thể nghĩ ra một hình thức diễn đạt hình ảnh chưa ai từng dùng không? Trong hoạt hình của bạn có thể không có nhân vật không có bối cảnh không? Có người sẽ nói điều này là vô lý, không có nhân vật không có bối cảnh thì vẫn là hoạt hình sao? Tôi chỉ có thể nói quan điểm về hoạt hình của bạn quá hẹp. Trước đây Học viện Mỹ thuật Trung ương có một giáo sư nước ngoài, hoạt hình ông ấy làm không có nhân vật không có bối cảnh, đã từng đoạt giải thưởng lớn ở châu Âu.Thực ra đây chính là một vòng tròn, những người làm hoạt hình bị kịch bản, nhân vật, bối cảnh vây quanh trong vòng tròn này, khi bạn đột nhiên nhảy ra, bạn sẽ nhận ra hoạt hình có thể làm như vậy. Còn khi bạn không nhảy ra được, những gì bạn nhìn thấy tự nhiên là có hạn. Vì vậy, tư duy của một nghệ sĩ nhất thiết phải là suy nghĩ những điều mà người khác chưa từng nghĩ tới, làm những điều mà người khác chưa từng biểu đạt, dù không đạt được cũng phải nỗ lực theo đuổi cảnh giới như vậy, chỉ có như vậy mới có thể tiến bộ. Tập thứ sáu kết thúc, mong chờ tập thứ bảy tiếp theo…
hồi đáp 🤍 0 📤 chia sẻ sưu tầm
Cùng cảm nhận với chủ thớt! Chỉ cần nghĩ đến Linh Sử, tim mình lại đau nhói~
Tầng tám nói đúng đấy
— Đã tải tất cả câu trả lời —

Để lại một câu trả lời