【推薦】歌仔戲

想必大家家裏都有老人吧!想你喜歡看的他(她)卻不喜歡!沒關系下面我推薦的老年人最喜歡了!(br)歌仔戲是唯一發轫於臺灣,且形成於臺灣之戲曲,因此它具有獨特的風格,包括自由性、包容性及通俗性等三大特色。就自由性言,歌仔戲之形式尚未固定,不若南管、北管及京戲之嚴格;歌仔戲唱腔之使用雖有部分成規,但無限定唱法,經常因演唱者、時間及地點之不同而變化;而歌仔戲亦無固定劇本,多由戲先生說戲,供演員即興發揮、演出。 (br) 以包容性論,歌仔戲於發展過程中,即不斷吸收採茶戲、京戲、南管、北管及新劇等各劇種之菁華;歌仔戲仍繼續融合各劇種的特質,同時也大量應用現代科技,改善舞臺技術與設備,此等改變使歌仔戲包含更多內容,使其形式更爲活潑而多元。(br)就通俗性言,歌仔戲是臺灣唯一土生土長之劇種,富有強烈的地方性色彩,歌仔戲舞臺所呈現之演出,均爲民衆所熟悉,自然而親切,易爲觀衆所了解與喜愛,頗具通俗性。 (br) 歌仔戲從本地歌仔發展至今,已衍生多種表演型態,且每一種演出型態均各具特色。一般而言,歌仔戲之劇場型態有落地掃歌仔陣、野臺歌仔戲、內臺歌仔戲、廣播歌仔戲、歌仔戲電影及電視歌仔戲等型態。歌仔戲的表演藝術屬於歌劇型式,而傳統戲曲最重要之元素爲身段與唱腔,所謂“有聲皆歌,無動不舞。”正是傳統戲曲的藝術特色;質言之,“合歌舞以演故事”即爲傳統戲曲的表演方式。歌仔戲表演藝術最大特色在其唱腔與音樂,傳統戲曲的戲碼、腳色、服裝、道具及舞臺陳設等 點擊查看圖片 歌仔戲演員 大致相同,因此,聲音部分爲各種傳統戲曲主要區別之處。歌仔戲故事情節主要以歌謠及唱腔來陳述,其發聲方法使用“本嗓”,唱詞則爲闽南語白話,親切自然且通俗易解。臺灣其它傳統戲曲大多爲“假嗓”美聲唱法,戲曲語言則分官話(北管戲曲)、泉州土腔(南管戲曲)或韻白(京戲),雖較具藝術性,但一般觀衆較難了解。歌仔戲之念白亦使用闽南語白話,內容均爲通俗之語句,鮮有詞藻華麗之文詞。此外,歌仔戲中亦經常出現臺灣民間之俚語、谚語,以及句尾押韻的“四念白”,因此,歌仔戲亦能展現臺灣俗谚之美。 (br) 身段做表爲歌仔戲另一欣賞重點。所謂“有聲皆歌,無動不舞。”日常生活中之動作轉化爲戲曲演出,均須經美化與象徵,再以另一種藝術形式加以表現,民間即將身段稱爲“腳步手路”。(br)歌仔戲之演出囿於舞臺空間之限制,演員必須在有限空間內,呈現劇中情節,並講求戲曲之美,因此身段做表更顯重要。例如卷珠帘這項身段,通常由花旦表演,因昔日帘幕以竹制成,所以必須用卷的,象徵動作是“踏左腳蹲下,雙手放低平,大拇指、食指、中指共同往上卷動。”其後尚須以手於帘幕兩端做打結的動作。 此外,劇中腳色首次出場,通常須先整冠或“跳臺”亮相,使觀衆看清楚演員之造型扮相,爾後自報姓名與身世,讓觀衆了解演員於劇中所扮演的腳色與背景,再提綱契領地說明劇情綱要,之後才進行演出。 歌仔戲最原始之身段做表,其實是來自車鼓戲,其中例如主腳的展扇花、駛目箭(送秋波)、醜腳的阉雞行(半蹲行進)和演員出場“踩四角”走方位,都和車鼓戲相同。後來歌仔戲又吸收北管戲、南管戲與京戲動作,才構成完整之舞臺動作。